Rachet & Clank: Rift Apart’ta biraz zaman geçirdiyseniz, gişe rekorları kıran bir aile dostu aksiyon filmi oynuyormuş gibi hissedebilirsiniz. Rift Apart ayrıca efsanevi müzisyen Mark Mothersbaugh tarafından bestelenen kapsamlı bir müzikle destekleniyor.
Mothersbaugh’u Devo grubunun kurucu ortağı veya Nickelodeon’s Rugrats’ın bestecisi olarak tanıyabilirsiniz. Ama onun IMDb sayfasına da göz atmanızı öneririm. 1980’lere kadar uzanan çalışmalarıyla dudak uçuklatan üretken bir besteci ve filmlerde (The Lego Movie, Thor: Ragnarok), TV dizilerinde (What We Do in the Shadows, Dawson’s Creek) ve hatta diğer videolarda kredisi var. oyunlar (Skate 3, The Sims 2).
“Tanrı bilir kaç saattir dinlemek isteyeceğiniz bir şey”
Son zamanlarda onunla Rift Apart ile olan ilişkisi ve bunun nasıl bir şey olduğu hakkında konuşma şansım oldu. onun için bir video oyunu bestelemesi için. En önemli yönlerden biri, bir oyundaki müziğin “Tanrı bilir kaç saattir dinlemek isteyeceğiniz bir şey” olması gerektiğini söylüyor.
Bu mantıklı — bir şarkıyı tekrar tekrar duyabilirsiniz. yine bir seviyeyi veya dünyayı keşfederken ve oyunlar genellikle düzinelerce saat sürebilir.
“Çünkü bir müzik parçası kalitesiz veya harika değilse ve onu yeterince uzun süre dinlerseniz, dinlediğiniz oyun da dahil olmak üzere her şeye gerçekten sinirlenebilirsiniz.”
Ben’ Rift Apart’a sadece birkaç saat uzaklıktayım, ancak şu ana kadar Mothersbaugh’un müziği tekrar tekrar dinlemeyi keyifli hale getirmeyi başardığını söyleyebilirim. Oyunun ana temasını ele alalım: kapsamlı orkestra marşı, en son Marvel destanında yersiz gelmezdi ve ben henüz onu duymaktan bıkmadım.
Porsiyon için tam bir orkestra kullanma kararının kasıtlı olduğunu söyleyen Mothersbaugh, “ Tutkal”, oyunun evreninin birbirine bağlı hissetmesini sağlamak için. Yine de film müziği boyunca, o ve ses ekibi, farklı alanlara ve gezegenlere benzersiz kimlikler vermek için elektronik öğeler ve belirli melodiler ekledi.
Örneğin, şu anda madencilik temalı bir dünya üzerinde çalışıyorum. aktif bir madenin seslerini uyandırmak için çok fazla ağır perküsyon. Ancak isteğe bağlı bulmaca platform odaları olan oyunun özel “cep boyutları”ndan birine atladığımda (Super Mario Sunshine’daki FLUDD’siz seviyeler gibi), kaybolan platformlara atlarken müzik daha eterik bir ton alıyor .
“O filmi her zaman tek bir şekilde veya tek boyutta göreceksiniz” diye açıklıyor. Öte yandan video oyunları “plastik, amip ve canlı” olabilir. Sonuç olarak, müzik “herkes için samimi çünkü onlarla birlikte gelişiyor ve onlar da bunun bir parçası.” “Bu, dünyanıza dair bir içgörü gibi.”
Mothersbaugh’un müziği, oyuncunun keşfetmekte olduğu dünyaya yalnızca renk katmakla kalmaz. Bir video oyununda müziğin oluşma şeklinin, müziğin kendi kafasında nasıl şekillendiğini yansıtabileceğini söylüyor. “Birinci seviyeye başladığınızda – bum – oyun başlar ve bir müzik parçasının ilk geçişini duyarsınız” diyor. Karakterler seviyelerde ilerledikçe ve yeteneklerini geliştirdikçe, sesler daha katmanlı ve karmaşık hale geliyor. Bu, müziğini keşfeden ve geliştiren bir besteciyi yansıtmak içindir. Mothersbaugh, “Bu, dünyanıza dair bir içgörü gibi” diyor.
Sürekli dinleyebileceğiniz bu müzik konsepti, sevmediği müziğe karşı düşük toleransı olan Mothersbaugh için özellikle zorlayıcı. . “Yazdığım bir şeyi dinlersem ve bir saat sonra artık dayanamazsam, ‘Biliyor musun? Bu hiçbir yerde olmayı hak etmiyor.’” Röportajımızdan bir gün önce, bir dinleme partisinde film müziğini tekrar duydu.
Bu güçlü bir puan” dedi.
Ratchet & Clank: Rift Apart şimdi PS5’te mevcut. Rift Apart film müziğini kendiniz duymak istiyorsanız, birçok akış hizmetinde mevcuttur.
.
